Ha egy időutazás keretében az 1950-es évek amerikai elit egyetemeinek jólfésült hallgatói közé csöppennénk, a nagy többség valószínűleg megállapítaná, hogy annak a korszaknak bizony volt stílusa. Nemcsak azért, mert sikknek számított a kifinomultság, hanem, mert olyan maradandó értékkel bíró darabokat öltöttek magukra azok a fiatalok, amelyekre ma is azt mondjuk, hogy megállják a helyüket. A klasszikus darabokat kombináló egyetemista ifjúság divatja teremtette meg az Ivy League Style világát, amely sok hasonlóságot mutat a nála korábban kialakult és lazább jegyekkel bíró Preppy stílus vonásaival. Manapság szinte összefonódik a kettő, de azért mégis akad köztük némi különbség.

Míg a Preppy stílus kb. az 1900-as évek elején indult el, addig az Ivy Leage Style az 1950-es évek közepe tájékán alakult ki. A kettő közti különbség nem annyira az egyes ruhadarabokat érinti, sokkal inkább abban áll, hogy azokat hogyan  viselik.

 A Preppy sítlus jobban közelít ahhoz a vonalhoz, ami például ideális volt egy baráti összejövetelre a kikötőben, vagy egyéb nyári, lazább eseményen. Ehhez képest az Ivy stílus ennél jóval elegánsabb, klasszikusabb, ami jól illett az amerikai elit egyetemek falai között tanuló hallgatók stílusához.

Míg a Preppy öltözet kiváló volt vitorlázáshoz vagy kerti partikhoz a barátokkal, addig az Ivy öltözet inspirálta darabok bár szintén kötetlenebb, de mégis kissé formálisabb eseményekre voltak alkalmasak. A Preppy stílusba jobban beleillett a vitorlás cipő zokni nélkül, az öltöny helyett pedig egy tengerészkék zakó, azonban egy, a szülőkkel tett kötelező látogatás a country clubban megkívánta az Ivy Style formálisabb jegyeit, ahová a vitorlás cipő és a horgonyos karkötő már nem fért bele az amerikai egyetemista délutáni megjelenésébe.

Látszik tehát, hogy a Preppy lazább, vagyis a stílusos kényelem az első, míg az Ivy esetében a fő a formális, klasszikus megjelenés, ahol a kényelem csak másodlagos. A két irányzat mégis nagyon hasonló és szinte egybe is olvadnak, mert a szabadidőben a casual öltözet kötetlensége a Preppy lazaságát vegyíti a vitorlázás, a tenisz, a rugby, a golf stb. sportos jegyeivel, ugyanakkor tagadhatatlanul az Ivy stílusra jellemző elegáns vonalat is megmutatja.

Mindkét irányzat kifinomult és a színek tekintetében széles palettán mozognak. Kombinálva őket a laza csinosság és a konzervatív elegancia életérzésének tökéletes elegyéhez juthatunk.

Képek: Pinterest

Tavasszal mindenki egy kicsit újjászületik, kicsit frissebbé válik, kicsit színesebben kezdi látni a világot. Egy kicsit mindenki „megőrül”, egy kicsit mindenki izgatott, egy kicsit mindenki kíváncsi, hogy vajon milyen érzések fogják hatalmába keríteni, milyen újdonságok történhetnek a hideg, szürke hétköznapok lezárása után. Az ember maga mögött hagyja a zord tél csendes visszavonulásában töltött napokat, nyitottabbá válik a külvilág történéseire, „újra élni kezd”. Nincs ez másként az öltözetben sem, hiszen a tavasz kezdetével háttérbe szorulnak a sötét színű darabok és újra főszerepet kapnak a friss, dinamikus színek, amelyeknek köszönhetően nemcsak a lelkünk, hanem a külsőnk is ismét virágozni kezd.

Kép: www.thesartorialist.com

A tavaszi összeállítások színeinek pompás egyvelege inspirálóvá teszi megjelenésünket. A színek jó barátaink a hangulatok alakításában, kifejezésében, hiszen ha akarjuk, nyugalmat, ha akarjuk frissességet, ha akarjuk, vibráló jelleget sugározhatunk az öltözet darabjainak színeivel.

Nem is gondolnánk néha, mennyire átütő hatása lehet annak, ha a színtáblán egymással ellentétes (hideg-meleg) színeket párosítunk össze, mégis a végeredmény érdekes, magával ragadó lesz, az egyedi színvilágnak köszönhetően pedig kreatívvá válik az összhatás. 

A meleg színek, mint a piros, a sárga, a narancssárga és annak különböző árnyalatai, optimizmust, energikus jelleget tükröznek. Közülük a citromsárga a legenergikusabb, ami a melegség, a boldogság, a kitörő energia jelentéstartalmával bír. A piros nagyon domináns szín, a figyelmet erőteljesen megragadja, a tűz, a szenvedély jelképe. A narancssárga szintén meleg hatású, a vitalitást testesíti meg.

A hideg színek közé tartozik a kék, a zöld, valamint a lila, közös nevezőjük pedig, hogy nyugalmat árasztanak magukból. A kék barátságos jelleggel bír, megbízhatóságot sugalló, lelkünkig hatoló szín, míg a zöld a megújulást, a lila  pedig a kreativitást jelképezi.

Tavasszal mindannyian élénkebbé válunk, így az öltözetünknek is kölcsönözhetünk egy kis lendületet, ha a fentebb említett meleg színeket egy-egy hidegebb árnyalattal párosítjuk, például a kéket a narancssárgával, vagy a zöldet a pirossal.

Különböző színkombinációkkal variálhatunk, ha a színkörre rápillantva megnézzük, hogy a 12 alapszín minden egyes eleme  a vele szemben elhelyezkedő színnel ún. komplementer, azaz egymást kiegészítő színpárt alkot. Mindezt az öltözet színeire vetítve élénk hatást érhetünk el, amely a négy évszak közül tavasszal használható ki a legjobban.

A színek kontrasztjának jelenségével kapcsolatban több tanulmány is napvilágot látott. Közülük Johannes Itten, svájci festő a következőképp foglalta össze a lényegét annak, hogyan találhatjuk meg azokat a színeket, amelyeket egymással kombinálva harmonikus színhangzatot kapunk. E szerint a színkörben azok a színek harmonizálnak egymással, amelyeknek elhelyezkedése egymáshoz képest szabályos, vagy egyenlő szárú háromszögben, téglalap vagy négyzet formában rajzolható meg.

Íme  néhány gyakorlati példa az egymással harmonizáló színekre a tavaszi öltözködésben:

www.thesartorialist.com
http://www.thesartorialist.com/photos/on-the-street-just-off-via-manzoni-milan/

Bár még csak február vége felé járunk, a tavaszi szellő friss illatát mégis érezni lehet már a levegőben és nemsokára bizony itt lesz az ideje, hogy ezek az inspiráló színek ismét előtérbe kerüljenek, ezzel is segítve önmagunknak és környezetünknek is abban, hogy a tavasz első napsugaraival egy pillanat alatt az élet napos oldalán találjuk magunkat. Számold a derű óráit, éld színesen az életet!

(Képek: Pinterest, www.thesartorialist.com)

"Mindened meglehet az életben, ha hozzá öltözöl." - mondta Edith Head, többszörös Oscar-díjas amerikai jelmeztervező. Igaz a gondolat, de a jól öltözöttség kevés, ha a személyiséged nincs összhangban azzal, amit viselsz. Tudod, hogy ki vagy, hogy hol tartasz és, hogy mit akarsz elérni. Ezt üzened a világnak férfiként egy öltönyben, ha tudod, hogy kell azt jól viselni. 

A férfias jólfésültség alapköve az örökzöldnek számító, ám mindig megújuló öltöny. Azonban nem mindegy, hogy jól választottál-e.

"Fiúknak öltöny és fehér ing, nyakkendővel, szép cipővel..." - hangzott el gyakran ez a mondat az iskolában, amikor az ünnepségek előtti napokban az osztályfőnök figyelmeztette a tanulóit a helyes öltözet megválasztására. Néhány ilyen alkalommal, majd későbbi jelesebb eseményeken is időnként előfordult, hogy a körülöttem lévők között nemcsak az öltönyt magabiztosan viselő, hanem abban kissé feszengő férfiakat láttam. 

Amikor megkérdeztem egyet-kettőt arról, hogy szereti-e az öltönyt viselni, néhányuk válasza nemleges volt. Kár. - mondtam én. Az öltöny ugyanis az a viselet, amiben egy férfi tulajdonképpen a legjobb formáját tudja hozni a szó legnemesebb értelmében. Hogy ezeknek az embereknek miért volt a válasza kicsit negatív, azon lehetne elmélkedni egy keveset, de inkább nézzük meg, hogy mivel is lehet elérni, hogy az öltöny is legalább annyira természetessé váljon, mint bármilyen más hétköznapi viselet olyan szempontból, hogy abban egy férfi igenis jól érezze magát. 

Legyen az alkatnak megfelelő, vagyis ne legyen két számmal nagyobb. Az öltönynek - csakugyan, mint nők esetében a kosztümnek - követnie kell a férfi alkatát. A zakónál különösen fontos, hogy illeszkedjen és ne lógjon. Ne legyen túl bő sem elöl, sem hátul és a gallér, valamint az ing gallérja között se legyen tátongó szakadéknyi távolság. A zakó ujja sem szép, ha túl hosszú. Ha az a kart kinyújtva már a kéz közepéig ér, olyan hatást kelt, mintha nagy lenne. Előnyös, ha a csukló vonaláig tart és ha alóla az ingujj kb. 1,5 cm-re kilóg. A zakó akkor jó, ha szépen követi a felsőtest vonalát.

Ami a gombolást illeti, ülőhelyzetben a zakót gomboljuk ki, álló helyzetben gomboljuk be. Ha egysoros két gombos zakóról van szó, csak a felső gombot gomboljuk be, míg ha egysoros háromgombos a zakó, akkor lehet választani, hogy csak a legfelső, vagy a felső kettő gombot gomboljuk be. Az alsó gombot azonban mindig hagyjuk szabadon. Kétsoros gombolás esetén (lásd legalsó kép), ha csak egy gombpár van a zakón, akkor azt be kell gombolni, ha viszont kettő, akkor csak a felső sort kell gombolni és az alsó nyitott marad. Ez alól egy kivétel van, ha az alsó gomb vonala a derékvonallal esik egybe, mert ilyenkor mindkét sor gombolható. Ha három, vagy annál több gombpár van, akkor valamennyi gombot gombolni kell, kivéve a legalsót.

Fontos, hogy a nadrág is passzoljon az alkati sajátosságokhoz, tehát itt is el kell tudni találni az arany középutat, ami a nadrág bőségét és hosszát illeti, ugyanis itt is gyakran fordul elő, hogy az nem megfelelő. A nadrág hossza ideális méretű, ha annak alja kb. 2,5 cm-re lóg a cipőre, ennél hosszabb már nem javasolt. A nadrág szára legyen egyenes, éléből lehetőleg egy legyen és az középen fusson.

Képek: Pinterest

Nagyon sok múlik azon, hogy a megfelelő méretű öltönyt sikerült-e kiválasztani. A lógó öltöny nem passzol, nem szép. Hiába mondják mégis esetleg néhányan, hogy az. Nem az. Ahhoz, hogy magabiztosan és kényelmesen érezze magát benne a viselője, érdemes a fentebb írtakat fontolóra venni a vásárláskor. Tény, hogy egy jó öltöny nem a legolcsóbb darabok egyike, az viszont, hogy a méret megfelelő-e, nem pénztárcától függ. Egy méretében megfelelő öltönyben nincsenek többé feszengő pillanatok, mert azt viselni öröm és azok a napok, amelyek öltönyt kívánnak, valóban ünnepnapokká válhatnak. 

Légy benne magabiztos, mozogj benne természetesen! És ne feledd: Ne Te legyél az öltönyért. Az öltöny legyen érted!

Kép: Pinterest

Ha tetszett a poszt, csatlakozz a blog Facebook oldalához, ahol nem maradsz le a következő bejegyzésről sem:
https://www.facebook.com/stilusesdesignblog/?fref=ts

Az elegáns megjelenést igénylő események kedvelt öltözete. A hivatali stílus alapdarabja, a business öltözet elengedhetetlen eleme és a csúcsra járatott elegancia ékköve a megfelelően szabott, jól illeszkedő, az alkat vonalát finoman követő kosztüm.

Kép: Pinterest

A kosztüm történelem kiemelkedő alakja Coco Chanel volt, aki buklé szövetből vitte sikerre zseniális alkotását. Darabjait az aprólékossággal varrott zsebek, a nagy műgonddal illesztett ékszergombok, a kifinomult kidolgozottság jellemezték.

Képek: Pinterest

„A divat változik, a stílus örök.” – mondta a Mademoiselle. Mennyire igaza volt, hiszen az általa teremtett Chanel kosztüm jegyei máig virágkorukat élik és annak jellegzetes vonásai más márkákban is megjelennek.

A Chanel stílust követő blézer nemcsak business öltözék lehet, hanem kötetlenebb városi megjelenésre is alkalmas, hiszen a tervezőnő olyan stílusjegyekkel operált, amelyek nemcsak szigorúan az eleganciát képviselik, hanem magukban hordozzák azt az esszenciát is, amitől a hölgyek kifinomult, kényelmes, viselhető darabként számíthatnak a Chanel stílusú blézerre lazább megjelenések alkalmával is.

Kép: Pinterest

A klasszikus kosztüm szoknyájának ideális hossza térdig, kicsivel a térd fölé, vagy a térd alá ér. Nagyon elegáns és csinos viselet magas sarkú cipővel párosítva.

Képek: Pinterest

A kosztüm nadrágos verziója szintén lendületes hatású lehet magas sarkú cipővel. A cipő megválasztásakor érdemes ugyanakkor nagy gondot fordítani arra, hogy annak sarka ideális méretű legyen. Ne legyen túl magas, ne okozzon problémát a közlekedésben.

Képek: Pinterest

Nem szigorú előírás a magas sarkú cipő viselete, de aki alacsonyabb alkat, annak ajánlott emellett dönteni, szoknya esetében pedig különösen, ha annak hossza térdig, vagy az alá ér. Ellenkező esetben optikailag még alacsonyabbnak fog tűnni.

A kosztüm szigorúságán a tervezők mára már rengeteg kreatív megoldással igyekeztek enyhíteni. Ez egyénileg folytatható lazább kiegészítők, ékszerek választásával. Remek példa erre Christine Lagarde, az IMF vezetője, akinek stílusjegye a színes sál viselete. A kosztüm színvilágának egyhangúságát megtörik a vibráló színek, amelyektől dinamikussá válik az összhatás.

Képek: Pinterest

Érdemes tehát olyan kiegészítőket választani, amelyek lazíthatnak a kosztüm alapvetően szolid, letisztult komolyságán, mégis hagyják érvényesülni a kosztüm sajátosságának számító klasszikus, magabiztos jegyeket.

Ha tetszett a poszt, csatlakozz a blog facebook oldalához, ahol nem maradsz le a következő bejegyzésről sem:
https://www.facebook.com/stilusesdesignblog/?fref=ts

A garbó letisztultsága, elegáns, de mégis informálisabb stílusa a kifinomultságról árulkodik és legyen szó nőkről vagy férfiakról, mindkét nem esetében az egész öltözetnek ettől az egyetlen ruhadarabtól magabiztos, amolyan „tudom, hogy ki vagyok és, hogy mit akarok”  gondolatot ébresztő hatása van. 

Kép: Pinterest

A garbó története régi időkre nyúlik vissza. Az elnevezést Greta Garbo színésznő neve ihlette, aki szerette és sokat viselte ezt a ruhadarabot, amely már viszonylag korán, a XV. században ismert volt. A későbbi időkben sportruházatként használták, majd a matrózok kedvelt darabja volt, ugyanis kiváló védelmet nyújtott a szél ellen és helyettesítette a sálat. A hétköznapi öltözködésben az igazi reneszánszát az 1950-es években élte, amikor az ún. egyetemi stílus meghatározó eleme lett. 

Bár eleinte csak a férfiak öltözetében volt jelen és csak később lett a női ruhatár része, manapság ritkán látok férfiak hétköznapi öltözetében garbós összeállítást. Ez a bejegyzés ennek a remek ruhadarabnak szentel némi figyelmet, hangsúlyozva, hogy a jó ízlés jegyeit most is magában hordozza, akárcsak a régi korok idején, így ma is megéri a férfiaknak emellett dönteni.

Kép: Pinterest

Rendkívül ötletes és praktikus darab, amelyben van valami sejtelmes, bohém játékosság, ugyanakkor ha kell, akkor komolyságot és határozottságot tükröző elem is.

Kép: Pinterest

Hideg időben különösen jó választás lehet kabát alá a vastagabb, kötött garbó nyakú pulóver, lazább farmerrel, míg ha a cél a rétegesebb öltözet, akkor a vékonyabb darabokat kiválóan lehet színben hozzá illő zakóval kombinálni.

Képek: Pinterest

Egy férfi, ha garbót visel, sokat elárul a személyiségéről. Önmagában egy ígéret a letisztult egyéniségről és az önkifejezés terén érvényesülő határozott jellemvonásokról. Érdemes az  uraknak bátran választani egy-két  sötét, vagy világosabb, kellemes színű fazont belőle. Egyszerű, mégis nagyszerű, hódító öltözet. A gyengébbik nem képviselői garantáltan észre fogják venni, viselőjére pedig sokáig emlékezni fognak…

Képek: Pinterest

Hírességek, akik a garbó mellett döntöttek:

1. Steve Jobs, akinek meghatározó stílusjegye volt ez a viselet. Olyannyira szerette, hogy szinte mindig ebben jelent meg. Több száz darab volt neki ugyanabból a darabból. 

 2. Liam Neeson, az Elrabolva c. film "hős apukája"


3. Ralph Lauren, aki nem ruhákat tervez, hanem álmokat...

4. A Grace Klinikából ismert Patrick Dempsey


5. Brad Pitt

Képek: Pinterest

Ha tetszett a poszt, csatlakozz a blog facebook oldalához, ahol nem maradsz le a következő bejegyzésről sem:
https://www.facebook.com/stilusesdesignblog/?fref=ts

Az 1993. január 20-án elhunyt legendás színésznő és divatikon, Audrey Hepburn halálának közelgő 24. évfordulója alkalmából készítettem egy összeállítást, ezzel is emlékezve a nőre, akinek stílusa és utánozhatatlan egyénisége máig él mindannyiunkban.

Kép forrása: Pinterest

Audrey Hepburn Belgiumban látta meg a napvilágot Joseph Victor Anthony Ruston és Ella van Heemstra bárónő gyermekeként. Édesanyjától korán megtanulta a stílusos eleganciát. Törékeny alakját nemcsak a genetikának köszönhette, ugyanis ebben sajnos szerepet játszott gyermekkorának azon időszaka is, amelyet Hollandiában töltött a 1940-es német megszállás idején és amely az éhezésről, valamint a szűkölködő időszakok nélkülözéseiről szólt.

A gyermek Audrey és édesanyja, Ella van Heemstra bárónő 
Kép forrása: Pinterest

Audrey és édesapja, Joseph Victor Anthony Ruston 
Kép forrása: Pinterest

Pályafutását a háború után balerinaként kezdte Amszterdamban, ahol azért, hogy  egyre nehézkesebbé váló anyagi körülményei ellenére folytathassa tanulmányait, modellkedni kezdett és színpadi musicalekben szerepelt. Első filmbeli sikere a Római Vakáció volt, amelyért Oscar-díjat kapott. Ezt az átütő sikert aztán további filmszerepek koronázták, színészi pályája megállíthatatlanul ívelt felfelé.

Kép forrása: Pinterest

Ő volt az ikon, a díva, az angyali tekintetű hölgy, akinek neve még életében fogalommá vált. Páratlan eleganciájával és finomságával bárkit képes volt egy szempillantás alatt magával ragadni a filmvásznon és a való életben egyaránt.
Nem véletlen, hogy Givenchy múzsájának tekintette és számtalan kollekciója arcaként viselte neves darabjait.

Audrey Hepburn és Givenchy 1979-ben
Kép forrása: Pinterest

Audrey Hepburn stílusa nem volt hivalkodó, inkább a visszafogott, letisztult öltözet volt jellemző rá. Elegáns személyisége adta azt a finomságot, amelyre az egész világ felfigyelt és a mai napig ikonikus alakja az öltözködéskultúrának.

Kedvelt darabjai közé tartozott a magas derekú capri nadrág, visszafogott, egyszínű pulóverrel. Néhány képen látható, hogy a keresztben csíkos felsőrészeket is előnyben részesítette. Ez kiválóan alkalmas volt törékeny testalkata hangsúlyozására. Lábbeliként gyakran balerinacipőt viselt, ebből is látható, hogy nemcsak tűsarkúban lehet valaki igéző.

Képek forrása:Pinterest

Ha Audrey Hepburn stílusú ruhákat szeretnénk, akkor érdemes tehát az egyszínű, vagy keresztben csíkos felsőrészeket, pulóvereket, blúzokat, ingeket keresni, amelyeket - ha alkati sajátosságaink lehetővé teszik - a fent említett magas derekú capri nadrággal és lapos balerina vagy loafer cipővel kiválóan kombinálhatunk.

Kép forrása: Polyvore

Ikonikus darabjai között fellelhető volt a ballonkabát, amit többféle színben lehet manapság találni az üzletekben, de a hagyományos örök klasszikus a bézs szín volt, amelyet Audrey is viselt az Álom luxuskivitelben c. filmben, amelyben a bohókás Holly Golightly karakterét alakította.

Kép forrása: Pinterest

Íme néhány további, ritkábban látott fotó a színésznőről, aki úgy ragyogott élete utolsó időszakában is, ahogy kevesen képesek, pedig súlyos betegségben szenvedett, de ő szenvedései ellenére is megmaradt örökké mosolygó, szeméből boldogságot és nyugalmat árasztó valódi szépségnek. Olyan ember volt, akinek emberségét a filmsztárok csillogása soha nem nyomta el, aki tisztességgel és szépen tudott öregedni, akinek tekintetéből még az utolsó róla készült fotón is az látszik, hogy rengeteget szeretett és mosolygott életében. Van mit tanulni tőle…

Képek forrása: Pinterest

Audrey és idősebb gyermeke, Sean Ferrer
Kép forrása: Pinterest

Audrey és fiatalabb gyermeke, Luca Dotti
Kép forrása: Pinterest

Képek Audrey idősebb korából...

Képek forrása: Pinterest

Audrey és élete utolsó párja, egyben legnagyobb szerelme, Robert Wolders
Kép forrása: Pinterest

Az utolsó kép a színésznőről. Svájc,1993. január. Mellette fia, Sean Ferrer.
Kép forrása: tumblr

Záró akkordként íme egy idézet a színésznőtől az időtlen szépség kapcsán:
"Az elegancia az egyetlen szépség, mely soha nem fakul."

Igaza volt...

Kép forrása: Pinterest

Ha tetszett a poszt, csatlakozz a blog facebook oldalához, ahol nem maradsz le a következő bejegyzésről sem:
https://www.facebook.com/stilusesdesignblog/?fref=ts